«Меня слышно?»: как делать подкасты в России

10. Как оформить подкаст?

После того, как подкаст записан, начинаешь думать, что на этом все и закончилось. Но нет. Чтобы аудитория обратила внимание на твой подкаст, его необходимо оформить: обложка, логотип, саунд-дизайн.

Лина Маркина — ведущая разговорного шоу о сексе «Щелк»: «В первую очередь надо подумать над названием, потому что оно должно быть емким, понятным. Затем нужно понять, кто сможет нарисовать обложку твоего подкаста, — это должен быть либо дизайнер-иллюстратор, либо ты сам ее рисуешь, если считаешь, что умеешь это делать. Иллюстрация многое будет говорить о том, насколько стилистически близким и понятным аудитории визуальный контент ты хочешь сделать».

Яна Медведева — автор cyber.sports.ru, ведущая подкаста «Вы не в муте» — дополняет: «Я посоветовала бы с самого начала иметь отбивку: „Хей, это мы, привет“, чтобы человек сосредоточился, это очень важно. Это работает так же, как и в текстах, когда нужно, чтобы человек сосредоточился и обратил внимание на происходящее».

Про обязательные элементы оформления продолжает говорить Ирина Рогава — ведущая подкастов «Лайфхакера»: «Если говорить про звуковые элементы, должны быть интро81, аутро82, джинглы — все, что вашей душе угодно. Какими аудиобирюльками хотите украсить свой подкаст, такие и делайте. Обложка, кстати, должна быть в нескольких форматах — для тех платформ, на которых вы хотите опубликовать подкаст».

НАЗВАНИЕ И ОПИСАНИЕ

Андрей Коняев — ведущий подкаста «KuJi Podcast»: «У нас с названиями сильно заморачивается Тимур, мой коллега. Хотя конкретно у нас с названием подкаста все интересно вышло: „KuJi“ — название, которое ничего не значит. На самом деле, есть очень простое правило: ты берешь слово из двух слогов, которое нормально звучит, вбиваешь его в Google, желательно в английской транслитерации, и находишь его значение. Мы так и сделали. Вышло смешно, но зато какое название».

Александр Садиков — шеф-продюсер студии подкастов «Медуза» — также рассказывает, как еще можно придумать название подкасту: «Это очень сложно. Иногда придумывается по щелчку, само приходит. Но над тем же „Розенталь и Гильденстерн“ я особо не думал — просто решил, что нужен каламбур. Мы всегда отталкиваемся от того, о чем подкаст и какая у него стилистика. Если подкаст о музыке, можно перебирать кучу разных терминов. Или можно зацепиться за какую-нибудь цитату музыканта. Всегда хочется, чтобы из названия было понятно, что за подкаст будет, на какую тему и о чем, но при этом, чтобы это было не в лоб. Хотя иногда можно и так: с подкастом „Калькулятор“ мы, наоборот, решили сделать в лоб, и это сработало. Одно слово, оно запоминается и сразу понятно, о чем подкаст. Есть много названий, которые строятся по принципу „что-то и что-то“. Либо это какой-то каламбур в стиле заголовков „Коммерсанта“, когда мы берем известное выражение или крылатую фразу и переделываем ее, — в итоге получается название, где мы играем еще и со смыслами оригинальной цитаты. Иногда наоборот: чем абсурднее название, тем оно лучше запомнится. Главное — не делать его слишком длинным, потому что оно должно уместиться в поле для названия, да и слушателю сложно запоминать название из десяти слов».

Вопрос от читателя: Есть ли лайфхаки, как лучше оформить текстовое описание?

Григорий Пророков — автор подкастов «Blitz and Chips» и «Жуть»: «Желательно, чтобы было понятно, о чем этот подкаст или эпизод, сразу из одного-двух предложений. Описание должно быть лаконичным. Никто не будет читать ваши мемуары. Но я сам это правило нарушаю, так что лучше смотреть по обстоятельствам».

Дарья Данилова — редактор отдела подкастов «МБХ медиа» — обращает внимание на специфику платформ: «С описанием подкаста какая штука: каждое приложение обрезает его, по-своему. То есть, например (то же самое с названием отдельных выпусков), одни платформы показывают тебе целиком название, другие показывают только ограниченное количество знаков. Поэтому нужно стараться, чтобы название было не длинным. Мы довольно долго с этим экспериментировали в подкасте «Не перебивай». Мы брали отвлеченное название или цитату и в заголовке, в одном предложении, объясняли, о чем будет выпуск. Потом мы от этого отказались, потому что заголовок был длинным, и он обрезался. Тут нужно просто искать какой-то свой формат.

Что касается описания выпусков, оно не должно быть длинным, — вряд ли кто-то его будет читать, если оно огромное. Его может обрезать платформа. Некоторые подкастеры любят размещать таймкоды83. Мы такое не практикуем, потому что подкасты не такие длинные. Мы не делаем трехчасовые подкасты, как, например, бывают видео на YouTube. Как правило, если я хочу послушать подкаст, я послушаю его целиком и не буду находить конкретную минуту, чтобы послушать одну конкретную тему. Может быть, кто-то этим занимается, но я — нет. Я послушаю весь подкаст, если мне интересно. И на платформах просто очень неудобно искать определенный момент в выпуске. Удобнее послушать целиком выпуск, чем искать там шестую минуту сорок восьмую секунду».

ЛОГОТИП И ОБЛОЖКА

Дарья Черкудинова — ведущая подкаста «НОРМ»: «Тут важно, чтобы было какое-то интересное сочетание названия и обложки, которое сразу рассказывает, о чем речь. И чтобы было какое-то понятное и короткое описание. Ансамбль обложки и названия должен быть выразительный, объясняющий, что я услышу, и попадающий под какое-то настроение. Обложка подкаста «НОРМ» с собачкой не подойдет подкасту «Отвратительные мужики».

Андрей Коняев: «Логотип. Пожалуйста, не забудьте про логотип. Вы можете передумать и переделать его через хоть десять эпизодов, если вам разонравится, но в начале он должен быть. Подумайте над броской и короткой фразой, способной привлечь внимание и описывающей то, что услышит аудитория. С обложками у нас заморачивался тоже Тимур, мой коллега, и у него есть товарищ-фотограф, благодаря которому большая часть обложек отснята на пленку. Когда мы только начинали, мне казалось, что это излишне. Но теперь, спустя два года, я понимаю, что был сильно неправ, потому что на тот момент казалось „а зачем нам такие вещи, мелочи?“. В конечном итоге выясняется, что это то, как видят твой бренд. То есть открываешь наш подкаст и такой: „Офигеть, фотографии, стильные обложки, эта надпись!“. В конечном итоге впечатление создается по капельке и на века».

Дарья Данилова продолжает говорить про оформление обложки: «Любому подкасту нужен саундтрек84 и обложка. Это разовые траты, как правило, но можно найти бесплатные картинки, или нарисовать самим, или попросить друзей. Собственно, что у нас в „Не перебивай“ и произошло: обе обложки нам рисовал дизайнер Кирилл Макаров, по старой дружбе. Если есть знакомые, то можно сильно не тратиться. Но забывать про обложку ни в коем случае нельзя, потому что это лицо подкаста».

Сева Бойко — продюсер подкастов Русской службы Би-би-си — рассказывает про штатных дизайнеров: «Мы активно участвуем в создании обложек, у нас очень простой протокол: у Русской службы Би-би-си есть дизайнеры, которые занимаются оформлением материалов, если оно нужно: созданием графики, начиная с таблиц и диаграмм и заканчивая мультфильмами. У Вити (Виктора Нехезина), например, был опыт работы над мультфильмом и в качестве автора сценария, и в качестве рассказчика-нарратора. Этим занимались наши дизайнеры. Мы довольно тесно сотрудничаем, даем им ТЗ85 и наши пожелания. Если честно, я не помню случаев, чтобы мы долго застревали на обложке. У каждого свой подход. Кто-то, например, присылает первый вариант на рассмотрение и предлагает доработать, исходя из вашей критики. Нам нравятся все наши обложки. Более того, мы находим в обложках смыслы, которые не видят дизайнеры, что говорит о том, что их работа — чистое искусство. Олеся Волкова, наш дизайнер, нарисовала однажды обложку, в которой название подкаста было написано от руки и заключено в решетку, как крестики-нолики. Внизу стояла точка, которая тоже отсылала к символам, к игре. Я посмотрел и сразу сказал: «Это буквы в решетке, это же кроссворд. Это прикольно — отдельная история в обложке!»

САУНД-ДИЗАЙН

Дарья Черкудинова: «Мы не пишем музыку отдельно под каждый эпизод. Написали один раз и все, и каких-то продюсеров мы упоминаем из уважения, часто потому что они могли не принимать участия в производстве эпизода. Но, поскольку они с нами, мы все равно пишем их имена. Сейчас нам, конечно, помогает звукорежиссер, потому что для одного выпуска мы берем чуть ли не четырехчасовые интервью, и сами еще разговариваем друг с другом час. И даже учитывая то, что мы выходим раз в две недели, — если бы это все делал один человек, пусть с моей помощью, мы бы просто ничем другим не смогли бы заниматься, а у нас есть еще несколько проектов. Настя, моя коллега, монтировала сама. Она осваивала искусство монтажа сначала в программе GarageBand, затем в Reaper, а я чуть-чуть ей помогала, совсем капельку, в программе Audacity вырезать какие-то комментарии. Я просто не очень усидчивая, такая работа не для меня. Мне тяжело с этим дизайном, и монтаж — это не мое. Чтобы заниматься монтажом подкаста, можно на аутсорс86 отдать. Или если вам повезет с партнером по записи, можно отдать ему».

Петр Рузавин — автор «Голоса зоны»: «У меня есть несколько знакомых звукорежиссеров, мы с ними постоянно работаем. Я сам произвожу какие-то первичные вещи: собираю „рыбу“ и там по минимуму что-то, если это какие-то репортажные большие вещи, я собираю весь костяк. А всю красоту уже доводит профессионал. Но научиться монтировать не так трудно. Самая простейшая, базовая, удобная, деревянная программа, все всегда с нее начинают — это Audacity. Лично я ее не очень люблю, потому что она мне нужна, когда мне нужно переформатировать какие-то файлы. Она, кажется, может вытянуть аудио даже из дерева или из железа — в любом файле находит аудио. Но сам я монтирую в Logic Pro, она достаточно сложная. Но я знаю людей, которые монтируют даже в GarageBand».

Есть еще опции, связанные с саунд-дизайном. Например, музыка на фоне: она может быть как элементом, который задает настроение, так и вещью, которая скрашивает какие-то недостатки звукозаписи. Именно об этом говорит Григорий Пророков: «Музыка на заднем фоне — опциональная штука. У нас в разговорном подкасте „Blitz and Chips“ нет музыки — это довольно принципиально, мы с самого начала решили, что этого не будет. Я вообще не очень люблю, когда в разговорных подкастах на фоне играет музыка, но это выбор каждого. А в „Жути“ у меня есть музыка, я ее использую, чтобы подчеркивать то, о чем я говорю, — настроение, например. Если у вас нет друзей-музыкантов, которые напишут ее для вас, то довольно легко найти в интернете музыку, которую свободно можно использовать в подкастах. Creative Commons87 или royalty-free88 — легко гуглится. Главное — помните об этом, когда будете делать, потому что важно соблюдать авторские права, а то у вас могут быть проблемы».

Музыка нужна в первую очередь для поддержания правильного настроения. Это возвращает нас к теме того, как выстраивать драматургию. Эту тему частично затрагивает Алексей Пономарев — создатель подкаста «Перемотка», редактор подкастов издания «Холод» и «Arzamas»: «Я не люблю, когда музыку используют как на радио: какое-то непонятное техно, которое играет на фоне голосов ведущих. Какая роль у этой подложки? Видимо, чтобы не возникало неловкой пустоты и тишины в эфире. На радио — ладно, это может поддерживать ритм живого разговора. Но в подкастах прямо совсем непонятно — зачем. Должна быть атмосферная заставка, которая добавляет вайба89. Например, разговорный подкаст „Отвечают сирийские мистики“. Там мне пришлось, к сожалению, пойти на некоторые ухищрения, потому что мы очень хотели, чтобы в подкасте была песня Боба Марли „Natural Mystic“. Но на нее просто не получилось получить права, потому что с этим делом очень сложно. В России это вообще не прописано: представители звукозаписывающих компаний совершенно ничего не знают о том, что делать с подкастами. Они не заточены под это, у них нет бумажек, вариантов договора. А уж тем более договариваться с правообладателями Боба Марли! Они всячески саботировали переговоры, процессы, и мы поняли, что либо мы уходим в пиратское плавание, чего себе не могли позволить, либо надо сочинить какую-то тему, которая будет просто максимально близка к оригиналу: не оригинал, но наша собственная музыка. Я просто записал некий регги-мотив, который отсылал к Бобу Марли, но и в итоге он, вроде бы, работает, создает ту же атмосферу. Потому что там есть некоторые реплики героев с эхом, и все это складывается в такую картинку, как будто они действительно сидят в сибирской пещере и общаются».