Лондон. Путешествие по королевству богатых и бедных

Частные галереи

Помимо больших национальных собраний, в Лондоне есть частные галереи, и в некоторых из них хранятся величайшие произведения, по ценности своей превосходящие всё, чем располагают музеи некоторых государств.

Самая знаменитая среди них — это галерея маркиза Вестминстерского, чей роскошный особняк Гросвенор-Хаус является одной из ярчайших достопримечательностей Лондона.

В коллекции маркиза представлены все основные европейские школы живописи — английская, итальянская, фламандская, испанская и французская.

Стоит назвать шедевр Хогарта «Поэт на чердаке» и знаменитую картину Гейнсборо «Мальчик в голубом», на которой изображен юноша, с ног до головы одетый в синее, а также прекрасные работы Рейнолдса, Боннингтона, Лендсира и Бенджамина Уэста.

Итальянцы начинаются со священного имени Рафаэля и его работ: «Поклонение Младенцу Иисусу» и «Святой Лука, пишущий портрет Мадонны». Далее идут Тициан и Веронезе, Андреа дель Сарто, Гвидо Рени, Лудовико Карраччо, Сальваторе Роза и Каналетто.

Фламандцы также представлены лучшими и знаменитыми именами: Хемлинг, Рубенс (маркиз Вестминстерский обладает одним из его шедевров — «Иксионом и Юноной»). Далее — Ван Дейк, Снейдерс, Дэвид Тенирс, Филипп Воуверманс, Джерард Дау, Жак Рюйсдаль, Бергхем, Ян Бот, которого называют также Бот-итальянец, Альберт Куйп, Хоббема, оба Ван дер Вельде — Адриен и Виллем, Ван дер Хейден, Деннер, Филипп де Конин, Пауль Поттер.

В этой несравненной галерее есть даже свой Рембрандт: четыре великолепных портрета, большая картина «Явление Богоматери в храме» и пейзаж, написанный в свойственной ему неистовой манере такой мощи и колорита, что он затмевает все вокруг.

Испанцам, которых в Лондоне очень любят, естественно, тоже нашлось место. И они занимают его с честью. Поспешу назвать имена Рибейры, Веласкеса, Мурильо, Алонсо Кано и Клаудио Коэльо.

Галерея Гросвенор-Хауса радушно приняла в своих стенах и художников французской школы. Правда, только двух, зато далеко не последних: Клода Лоррена и Никола Пуссена. Пуссен представлен четырьмя полотнами, Лоррен — девятью, из которых семь весьма значительны. Две картины Лоррена — «Клятва на горе» и «Поклонение золотому тельцу» — можно включить в число самых прекрасных в мире. Жаль, что их рамы не вызывают восторга у посетителей музея милорда.

Зато другая рама еще совсем недавно была объектом всеобщего внимания. Я имею в виду рамку с банковским чеком на сумму сто миллионов фунтов стерлингов (два с половиной миллиона франков) — огромные деньги, омертвленные по прихоти маркиза, терявшего из-за этого сто двадцать пять тысяч франков ежегодно, но получавшего удовлетворение от демонстрации своего состояния и оттого, что он может себе позволить сделать банку один из тех маленьких подарков, которые, как известно, лишь укрепляют дружбу.

Стаффорд-Хаус, особняк герцога Сазерлендского, по праву считается самой роскошной аристократической резиденцией во всей Британии, и он в самом деле просторен и великолепен. Даже королевские дворцы не столь прекрасны, и королева Виктория не могла этого не понять, когда посетила Стаффорд-Хаус. Прощаясь с герцогиней Сазерлендской, она, как всегда тонко и умно, выразила свое впечатление такими словами:

— Я покидаю ваш дворец и возвращаюсь в свой дом.

Лестница — вот первое, что поражает в Стаффорд-Хаусе. В Англии красивая лестница — большая редкость. Во всех английских зданиях — дворцах, замках, особняках, домиках и коттеджах — лестницы просто ужасны. Думается, британские архитекторы не поняли, что лестницу можно и нужно использовать для придания зданию стильного и роскошного облика. В Стаффорд-Хаусе парадная лестница поистине великолепна. Но давайте вспомним, зачем мы сюда пришли. Картинная галерея герцога Сазерлендского весьма интересна. Испанские художники составляют основу собрания, и самое видное место занимают две картины Мурильо, которые в прошлом находились во Франции, в коллекции маршала Сульта. Это «Посещение Авраама тремя ангелами» и «Возвращение блудного сына». Последняя картина является одним из лучших творений прославленного мастера. В качестве его почетного эскорта выступают Рибейра, Сурбагано и Веласкес.

Итальянская школа представлена в этой прекрасной галерее одной выдающейся страницей: это Гверчино, который в грандиозной композиции с несравненной мощью исполнения и с колоритом, достойным того, кто носит прозвище Волшебника живописи, показывает нам христианский апофеоз святого, взмывающего к небесам. Но есть и другие имена, которые дополняют представление об итальянской школе: Тициан, Лудовико Карраччо, Веронезе, Бассано, Сублейрас, Мороне с восхитительным мужским портретом и Доминикен со святой Екатериной Александрийской.

Фламандская школа представлена гораздо слабее. Отметим картины «Христос и Кайафа» Хонтхорста, два мужских портрета Ван Дейка, один портрет кисти Филиппа Кампейна, а также «Святое семейство» Рубенса, картину, которую нельзя поставить в один ряд с его шедеврами.

Франция у его светлости выглядит очень скромно: «Вакханалия» Пуссена и «Лорд Стаффорд, министр Карла II, идущий на казнь» Поля Делароша. Последняя картина отличается продуманной композицией и холодностью, которая — увы! — характерна для большинства работ французского мастера. Она выглядит тем более бледной в соседстве с яркими полотнами испанских художников, которые как будто нарочно разместили рядом с ней.

Назовем еще несколько галерей, несомненно достойных внимания: это галерея сэра Роберта Пила, господина Холфорда, господина Эллиса, господина Томаса Бэринга, а также лорда Дадли, располагающего несколькими ценными испанскими картинами, но мы торопимся в ту галерею, которая показалась нам самой приятной и интересной.