Как достичь успеха в музыкальном бизнесе. Практические советы, как найти слушателей и начать зарабатывать

Упорные творцы vs артисты

Существует целый спектр музыкантов, возникших в век Нового Музыкального Бизнеса. На одном конце этого спектра — Упорные Творцы. На другом — Артисты с большой буквы «А» (помните таких из главы 4?).

Многие исполнители вне сцены скрупулезно продумывают концепцию своего проекта. И к моменту выхода первого сингла у них уже все схвачено. Их Видение, История и Эстетика — безупречны. Не к чему придраться. Их социальные сети соответствуют их истории, которая соответствует их музыке, которая, в свою очередь, очень органично звучит на концертах. Как правило, большинство этих артистов уже не тинейджеры/двадцатилетние. Сложно понять себя в столь юном возрасте. К тому же, чтобы создать мир Артиста, требуется дисциплина.

В Старом Музыкальном Бизнесе публика видела только Артистов с большой буквы А (уже после того, как лейблы, менеджеры и пиарщики доводили их имидж до совершенства). Однако в наши дни большинство музыкантов начинает свой путь на другой стороне спектра. В роли Упорных Творцов (УТ). Раньше путь Упорного Творца подразумевал немыслимое количество концертов на местной сцене. Сотни выступлений перед публикой требовались для нахождения собственного звучания. И превращения в Артиста. Но даже такой путь, как правило, не обходился без помощи сторонней команды. Сегодня Упорные Творцы развиваются, эволюционируют и творят в сети. Большинство делает это в инстаграме, фейсбуке, на SoundCloud, ютьюбе, в приложениях с онлайн-трансляциями и с помощью других инструментов. Вместо того чтобы искать себя на сцене клуба, они делают это в своей спальне на глазах у всего интернета.

По-своему умилительно наблюдать за превращением музыканта в Артиста. Ютьюберы — это Постоянные Творцы. В начале 2010-х наблюдался какой-то всплеск активности нового поколения, проявившийся в музыке таких ютьюберов, как Мэдилин Бейли, Алекс Гут, Меган Николь, Кина Граннис, Дэвид Чой, Boyce Avenue, Тиффани Элворд, Pomplamoose, Тайлер Уорд, Честер Си, Тэрин Саузерн, Даниэла Андраде и Питер Холленс. Они все время выкладывали видео, обычно еженедельно. Разумеется, многие исполняли каверы, и со временем их видео становились все более и более продуманными, вплоть до того, что эти УТ начали еженедельно записывать полноценные выступления (или даже нарративные клипы). Стиль, интонация и этикет с годами менялись, но традиция сохраняется на примере таких УТ, как dodie (doddleoddle в соцсетях), Scary Pockets, Джейкоб Кольер, Элиза Трау и инстаграм-сообщество @PickUp_____. Чаще всего аудитория влюбляется в характер УТ так же сильно, как в их музыку.

Пока социальные сети продолжают эволюционировать и наращивать влияние, некоторые УТ выбирают какую-то одну из них и добиваются в ней успеха. Другие же изучают этикет, дух и нюансы всех платформ и выкладывают свои работы туда, где они будут более уместны. Например, Джейкоб Кольер выкладывал серию видеоколлабораций #IHarmU на ютьюб (он просил своих спонсоров на Patreon присылать ему короткие записи того, как они поют или играют свою «мелодию момента», и по-своему их перезаписывал и гармонизировал). На основном канале на ютьюбе было опубликовано 15–20 этих видеоколлабораций, склеенных друг с другом. Однако каждую из совместных работ Джейкоб еще загружал в фейсбук, для того чтобы ими легче было делиться. Это было умное решение, потому что некоторые из этих видео получили больше просмотров, нежели официальные ролики (в частности, сотрудничество с Херби Хэнкоком и dodie).