Как достичь успеха в музыкальном бизнесе. Практические советы, как найти слушателей и начать зарабатывать

Фанаты больше не будут платить за музыку, и это нормально

Это практически обряд посвящения, через который должен пройти каждый артист в музыкальной индустрии. Момент, когда надо смириться с тем, что одной продажи музыки недостаточно для продвижения карьеры. Люди больше не покупают музыку так, как раньше. И уже никогда не будут.

Всего пару лет назад казалось, что каждый артист в интервью сетовал на то, что фанаты нелегально скачивают его музыку. На то, как это вредит группам. Продюсерам. Сессионным музыкантам. Лейблам. Авторам песен. И индустрии в целом.

Мы все помним аргумент о том, что «нелегальное скачивание музыки сродни краже микроволновки из магазина». Мы все на него купились. Ну, как минимум музыканты и индустрия. А поклонники? Не особо.

Начиная с 2001 года продажи музыкальных записей опускались подобно якорю в море, которым заправляют пираты. Пора бы уже начать ценить альтернативные возможности монетизации и принять тот факт, что привычные способы поддержки артиста фанатами себя исчерпали.

Пришло время нового мышления. Началась новая эра. Люди ценят артистов, но так, как им самим удобно (а не так, как требуют бюрократы индустрии и старые рокеры, кричащие громче всех). Что плохого в том, что 23-летний поклонник отдает 250 долларов за эксклюзив на Kickstarter, 5 долларов за видео на Patreon, 35 долларов в год за то, чтобы быть членом фан-клуба на Bandcamp, 18 — за билет на концерт, 25 — за футболку и 50 — за проход за кулисы, но никогда не покупает цифровой альбом или CD? Что в этом неправильного?

Фанаты больше не будут платить за музыкальные записи. Но это не значит, что они не будут платить вам за то, что вы делаете музыку.

Альбом приоткрывает для поклонника дверь. Цепляет его. Альбом — это всего лишь отправная точка. Это больше не самоцель, а скорее приглашение. И его можно найти онлайн всего за пару кликов.

Так или иначе артисты с мейджор-лейблов никогда особенно не зарабатывали продажами альбомов. Им всегда приходилось полагаться на альтернативные источники дохода (такие как гастроли и мерчендайз), чтобы восполнить то, что лейбл недодал им в качестве роялти. Лайл Ловетт признался, что после продажи 4,6 млн альбомов он не получил от лейбла ни одного доллара авторских отчислений. Но это не помешало ему построить очень успешную карьеру. Почему люди молчат, когда звукозаписывающие компании (законно) залезают музыкантам в карман, но возмущаются, когда то же самое делают фанаты?

Так что у вас есть несколько вариантов. Можете ныть про «закат музыкальной индустрии», возмущаться плохими фанатами, потому что они не покупают записи, или же можете проявить изобретательность, принять новые технологии, основанные на взаимоотношениях между исполнителем и фанатом, и открыть этот прекрасный новый мир альтернативных источников дохода. Выбор за вами.